Правда жизни от классика

На днях Русский драматический театр им. М. Горького дал своим зрителям пищу для размышлений, представив свой премьерный спектакль «Мальчики» Виктора Розова по мотивам романа Фёдора Михайловича Достоевского «Братья Карамазовы». В основу пьесы легла не главная сюжетная линия романа, а лишь одна ее ветвь: взаимоотношения подростков. Молодые люди только начинают жить, однако уже имеют свои убеждения, которые так или иначе касаются основных вопросов прозы Достоевского. Это в первую очередь вопросы Бога и безбожия, жестокости и сострадания.

Девять «детских» глав романа «Братья Карамазовы» сложились в историю одновременно грустную и светлую, тяжёлую как философский труд и лёгкую как сказочная притча. Одиннадцатилетние гимназисты сначала со слепой ненавистью бросают камни в Илюшу Снегирёва, а затем под положительным влиянием Алёши Карамазова скрашивают недавнему противнику последние дни и клянутся вечно помнить друг друга на его могиле… Сложно найти более библейскую сюжетную метафору в отечественной, если не мировой, литературе. Текст Достоевского со сцены прочитан практически полностью – со всеми интереснейшими монологами и диалогами, эмоциональными вспышками, достоверность которых требует колоссального нервного напряжения.

Режиссер-постановщик нового спектакля – заслуженный деятель искусств России Скандарбек Тулпаров. Постановка была создана на средства гранта Главы Республики Дагестан к 200-летию Ф. М. Достоевского. По словам директора Русского театра Тимура Магомедова, проблемы, поднимаемые в романе «Братья Карамазовы», созвучны современному обществу: жестокость, вседозволенность, эгоизм и милосердие, вера и неверие.

«Для Достоевского в его романе были важны не сами действия, а души и характеры героев, что режиссёр и воплотил в нашей новой постановке», – рассказал Тимур Магомедов.

Работу над спектаклем театр начал еще год назад, а на протяжении последних пяти месяцев шла его активная подготовка к выходу в свет. Творческая команда посетила церковь, где были встречи с отцом Иоаном, беседы на религиозные темы. Таким образом постановщик и актеры хотели по возможности глубже вникнуть в философию о Боге и человеке, которую пронес в своем произведении Достоевский. Процесс работы над постановкой, по словам Скандарбека Тулпарова, был непростым, потому что поднятые некогда классиком проблемы и темы – они вечны, находят отражение сегодня и будут актуальны дальше в поколениях.

«Работать с таким материалом сложно и одновременно за счастье. Это глубина, это психология, это анализ жизни и души человеческой с самых разных сторон. Достоевский прожил сложную жизнь, и это отразилось в его произведениях. Один из главных посылов, который он заключил в «Братьях Карамазовых», – это, как мне видится, то, что мы, люди, часто бываем нечестны перед самими собой и по-настоящему не верим в Бога. Мы играем какие-то общепринятые роли, ходим в храмы, церкви, мечети, а выходя, совершаем страшные вещи. Верь мы по-настоящему, не слепо, фанатично, а постигая божий промысел, стремясь совершать добро, возможно, всего того, что творится на земле страшного, было бы гораздо меньше. Однако, увы, мы видим, что видим. И это же видел и глубоко прочувствовал Достоевский, и у нас есть возможность обратиться к его мудрости и что-то для себя понять. Это бесценно», – делится режиссер.

Главный выразитель мыслей Достоевского в произведении – монах Алексей Карамазов. Своим наставником он отправлен «в народ», чтобы там, вне церкви, Алёша лечил души людские. И он, как может, пытается это делать. Герой видит много горестей и страданий, видит пороки человеческие и пытается, как может, нести свет божьего слова. Ему непросто достучаться до душ других людей, порой непросто разобраться и в себе, но он понимает, что надо стремиться помогать тем, кто его окружает, надо нести им добро, учить их состраданию и искренне это делает.

«Схватить образ Алёши мне было крайне сложно. Трудно было найти этот персонаж сегодня. Я смотрел фильмы, передачи о церкви, монахах, читал и постоянно искал, копался в себе. Эта внутренняя работа шла, можно сказать, двадцать четыре на семь, но, даже сыграв сегодня на сцене перед зрителем, я понимаю, что, может, еще не до конца вник в суть своего героя. Достоевский – сложный автор и его глубокая философия так просто не дается», – говорит Антон Артёмов, актер Русского театра, сыгравший главного героя в спектакле.

Первые зрители по достоинству оценили новую постановку Русского театра. Руководитель епархиального отдела по взаимоотношениям церкви с обществом иеромонах Иоанн (Анисимов), оказывавший консультативную помощь труппе при подготовке спектакля, подчёркивает, что творческому коллективу удалось создать постановку, благодаря которой мысли и истина, которые постиг в ходе своей весьма непростой жизни Достоевский, предстали на сцене.

«Театр это тоже своеобразный храм, где до людей языком искусства доносятся те же вечные истины, которые проповедует церковь. В постановке «Мальчики», в частности, в диалогах и монологах, да и так, между строк, звучал призыв к людям, чтобы они были добрее, чище, проявляли сострадание к ближним, жили по совести, задумывались о жизни, о смысле ее, и о том, что она может в любой момент оборваться.

Декорации, свет, музыка, актерская игра – всё создавало особую атмосферу и передавало суть человеческого бытия. Безудержное веселье, сменяемое глубокими философскими рассуждениями – кто-то скачет в безудержном угаре, а кто-то рядом плачет. Всё как в жизни. Достоевский – автор, к которому нужно постоянно возвращаться. Он сам много страдал и через страдания пришел к истине, понять которую большое благо, потому новая постановка Русского театра – это ценный подарок людям», – отметил отец Иоанн.