«Модули целого»

Трансформации иллюзорных миров

Выставка «Модули целого», открытая в Музее Махачкалы, представила семейное творчество художников Гапуровых, а это родители Тагир и Елена, дети Артем и Гоар. Каждого из них можно считать явлением в дагестанском изобразительном искусстве, они отображают в своем творчестве ментальную последовательность дагестанской изобразительной школы. Демонстрируют уникальную семейственность художественной мысли, рождающей неповторимую связь времен. Передают настроение эпох, поколений, событий, взаимосвязанных мышлением множества народов.

Авторские художественные модули – а это более пятидесяти работ из собрания семьи Гапуровых, выполненных в период с 1995 по 2026 годы, – соединяют удивительным образом в арт-практиках многообразное искусство в различных проекциях, создавая ощущение творческой родственности, выражающейся в том, что видят и творят разные по стилистике художники. Крохотными мазками кисти, инсталляциями они создают ощущение, что мысли, рожденные в соавторстве, передают динамику времени и людей, видовые трансформации иллюзорных миров, в которых просматриваются картины будущих цивилизаций, рожденных необыкновенным предвидением.

В мудро устроенной семье Гапуровых каждый несет в себе смысловые заряды времени. Они, успев перезагрузить сознание, пребывают в иной действительности, в которой царят другая символика, другие захватывающие ассоциации. И весь этот купированный заряд мыслей и чувств позволяет Гапуровым синтезировать свое искусство, создавая новую эстетику, заполняя художественный, визуальный ряд зашифрованными сюжетами, необыкновенным цветом, максимально приближенным к фактуре разно­образной природы, которая в каждой из работ мастерской Гапуровых занимает центральное место.

В свое время супруги Гапуровы соединили два художественных направления и дизайн, о котором тогда мало кто знал, что переросло в художественную эклектику, в пространственное мышление. Соединение различных техник подталкивает зрителя к философской недосказанности, позволяя ему домысливать сюжетную канву. А значит, поднимает его до уровня высокого, духовного, что дает возможность развиваться, постигать непознанные явления.

Структурированные цивилизации

Словно договорившись между собой, семья Гапуровых творит современное искусство, находя формулу выживания в идолах, спасительном ковчеге. Тагир и Артем визуально масштабируют пространство, Гоар, занимающая отдельное место в семейном художественном квартете, увлекается графикой, живописью, ювелирным искусством. Невероятно сочные краски Лены олицетворяют женское начало, отражают в заштрихованных линиях рождение новой структурированной цивилизации – более совершенной и осмысленной, чем в романах фантастов, не разделенной на государства и нации.

Убежденность авторов в том, что среда формирует личность, а личность – среду, подкрепляется земной основой высокогорного Хоточа, откуда родом Тагир. В его творчестве преобладает первозданная природа, где прошло его детство, детство его детей, испытывающих, как и родители, привязанность к простому, животворному. Отсюда черпается мудрость жизни, на физическом уровне ощущается притягательность к простой пище, аскетичной одежде, песням и стихам, сложенным народными сказителями, отражающими суть человеческую. Ту самую, что приучает человека мыслить и творить, одновременно верить в предзнаменования, в знаки, которыми нас одаривает тонкий мир. По ним продолжает жить современное человечество, с одной стороны, существуя в цифровом пространстве, с другой – почти в пещерной действительности отгораживаясь от людей с их устрашающими технологиями.

Стремление пребывать в земном мире подталкивает каждого из членов семьи находить ценное и самобытное в извечном поиске новых форм и идей, где каждое растение или дерево на самом деле древо жизни, запечатленное в том же видео­ряде шамилевской эпохи верхнего Гуниба. Это еще одно свидетельство того, что заповедная земля, ныне разрушаемая человеком, нуждается не только в сохранности, но и в необходимости запечатлеть эпоху личности, оставшейся в памяти народной как предводитель горцев, проповедник горских истин, реформатор, основатель государственности Дагестана. С течением столетий интерес к этой исторической личности не только не ослабевает, а переживает период еще большего подъема, любви и гордости, поклонения и уважения к великому сыну Страны гор. В этом заключается историческая правда проекта «Память», возникает возможность по-новому оценить музей под открытым небом. И ту же царскую поляну, где Александр Второй отмечал победу в 25-летней Кавказской войне, оказав Шамилю невиданные почести.

Творчество Гапуровых не замыкается в определенных художественных рамках, отмечали искусствоведы. И те же инсталляции Тагира Гапурова можно характеризовать как модули целого, как художественную классику, проецирующую новое искусство, истоки которого в глубинах сознания, в земле и камне, из которых вылеплена его малая родина. Научив свою семью понимать таинственный язык природы, он обучает этому своих студентов. И это пространственное проникновение в творчество создает особый авторский почерк, что можно оценить как ответвления новой реальности, которую можно отнести к современному направлению искусства, создаваемого семейной творческой лабораторией.

Мотивация художественного поиска

Рассматривая творчество как мотивацию бесконечного эксклюзивного поиска, авторы предпринимают философскую попытку осмыслить и сконцентрировать свои мысли и чувства, пробуждая зрительский интерес к древней и новой неизведанной структурированной эпохе: жесткой и прагматичной, напряженной и милитаризированной в ее пугающей сущности.

И этой эпохе необходимы теплые краски, животворные кровеносные сосуды, по которым течёт кровь, а не смертоносная жидкость. В этом случае важно сохранить в сложном непредсказуемом мире художественное равновесие, в котором непросто отстаивать свое право на мировосприятие, проецировать гармонию понятного мира. Важно разобраться в сути вещей, чтобы понять, что любая смысловая комбинация, ритмичный строй символов и есть та формула бытия, в которой обретаешь то, что иной раз ищешь и не можешь найти.