Обогащая уникальное ремесло

Уникальность экспонируемых предметов заключается в том, что они выполнены в сложной и практически неиспользуемой сейчас технике насечки золотом и серебром по вороненой стали, отметила на открытии директор музея Салихат Гамзатова.

Основу выставки составляют декоративные панно-плакетки с эпиграфической и орнаментальной композициями. Различные исламские каллиграфические композиции возносят благодарность и хвалу Всевышнему.

«Выставка называется «Бисмиллях…», так как в этой фразе скрыто очень много сакрального. Для автора эти работы не только реализация творческих идей, но и его выражение благодарности Всевышнему. За всё, что у нас происходит в жизни, за всё, что нас окружает, мы выражаем благодарность Создателю. И если в старину при начале работы каждый человек произносил эти слова благодарности, то сейчас это стало нивелироваться. Молодежь, если и произносит их, то не вкладывает сложных смыслов. Важна суть и какие изначально вкладываются внутренние помыслы в произносимое», – рассказывает куратор выставки, заведующий отделом изобразительного искусства музея Александр Сергеев.

Первую плакетку из представленной серии Абдулгамид Канаев выполнил в 2017 году. Эпиграфическая композиция, выполненная в технике насечки золотом и серебром, повторяет известный хадис «Аллах красив и любит красоту». Всего за эти годы автор изготовил около 20 плакеток с использованием в орнаменте арабских каллиграфических композиций, восхваляющих Всевышнего.

«В XX веке насечка золотом по металлу практически исчезла. На тот момент единственным кубачинцем, работавшим в этой сложной технике, был выдающийся мастер Гаджибахмуд Магомедов. Абдулгамид Канаев – потомственный мастер-ювелир как по отцовской линии, так и по материнской. От деда ему перешли две реликвии: рамка для фотографии с насечкой золотом и рабочий молоток. В 20-летнем возрасте он с этим молотком пришел к Гаджибахмуду Магомедову и сказал, что хочет обучаться у него», – рассказал Сергеев.

Тот самый молоточек и рамка 1950 года представлены на выставке отдельной экспозицией. Кроме того, показаны и другие инструменты, которыми работает мастер. А для наглядности технологии рядом с ними помещена стальная пластина с глубокой гравировкой и незавершенной насечкой золотом. С помощью долота, зубила и молоточка выбивается рисунок, делаются специальные бороздки, куда затем вбивается золотая либо серебряная нить диаметром меньше миллиметра, а затем всё это проходит несколько этапов обработки, объяснил принцип работы мастера Сергеев. По опыту старых кубачинских мастеров Канаев обогащает и усложняет работу нанесением поверх насечки финишного гравированного орнамента.

За основу в своих работах мастер брал известные каллиграфические композиции из изобразительной культуры прошлого, известные орнаментальные медальоны как из родного села Кубачи, так и различные исламские композиции.

К примеру, на одной из плакеток высечена надпись, которая содержится на камне древней кубачинской Джума-мечети XV века. Он ее доработал, привнес кубачинский орнамент, немного изменил шрифт.

На другой работе изображена композиция с древнего кубачинского каменного рельефа XIV–XV веков «Сцена загонной охоты», оригинал которого находится в Эрмитаже. Все представленные композиции обрамлены в оклады, вырезанные из дерева по авторским или разработанным совместно с Канаевым эскизам мастером-краснодеревщиком Меджидом Ахмедхановым.

Помимо стали, Канаев работает с насечкой и на слоновой кости. В экспозиции представлены современное холодное оружие разных оружейников. Рукоятки из слоновой кости, ножны, клинки шашек и кинжалов декорированы умельцем.

«При оформлении использованы богатый орнамент и финишная гравировка. Про технологию можно рассказывать много и подробно, но лучше, конечно, просто смотреть и наслаждаться», – отметил Александр Сергеев.

В прошлом и уже в этом году Абдулгамид Канаев украсил гравировкой и насечкой два бронзовых светильника (чираг) XIX века. Оба этих экспоната представлены на выставке. В экспозиционном зале установлен и экран, на котором демонстрируются выставки, но в увеличенном размере, чтобы посетители могли рассмотреть всю сложность работы мастера.