7
Как мы уже сообщали, в этом году девятый по счету фестиваль объединил 14 профессиональных русских драматических коллективов. Форум собрал театры из Башкортостана, Татарстана, Калмыкии, Адыгеи, Ингушетии, Карачаево-Черкесии, Владимирской и Ивановской областей. Впервые в смотре участвовали артисты из Мариуполя, Донецка и Луганска. Наша республика была представлена сразу тремя национальными театрами – Кумыкским, Русским и Табасаранским. Столь широкая география и представительство сделали фестиваль знаковым событием в культурной жизни Дагестана, да и страны в целом.
Фестивальная программа дала зрителям возможность познакомиться с самыми разными коллективами и режиссерскими решениями, прочтениями известных произведений. Так, Мариупольский республиканский академический русский театр представил в столице Дагестана военную драму «Апрельский романс», посвященную 80-летию Великой Победы. В центре сюжета четыре девушки-фронтовички, оказавшиеся после ранения в тыловом эвакогоспитале. Война навсегда изменила их жизни, но не сломила дух, не лишила надежды на счастье. Зрители с воодушевлением встретили мариупольцев. Хоть сюжет и не нов, а для завзятых театралов и вовсе избит, но игра актрис впечатлила, и благодаря этому спектакль держал внимание публики.
С большим воодушевлением театралы встретили и спектакль Донецкого государственного музыкально-драматического театра им. Бровуна. Коллектив представил постановку «Три шутки» по любимым всеми произведениям А. Чехова «Юбилей», «Предложение» и «Медведь». Декорации, костюмы, игра актеров и та атмосфера, которую создал на сцене театр, покорили дагестанскую публику.
«Русского Шекспира» – Александра Вампилова – в один из дней фестиваля представил Государственный академический русский драматический театр Республики Башкортостан. Спектакль «Прошлым летом в Чулимске» – это история о том, как в диком и затерянном среди болот Чулимске, в мире простых людей, поглощенных своими страстями, живет юная Валентина, светлая и искренняя душа. Неожиданное и сильное чувство Валентины, ее готовность отречься от себя ради счастья другого, подобно искре попадает в сухую траву привычного уклада…
«Это последняя, самая «чеховская», невероятно пронзительная пьеса Александра Вампилова, – делится режиссер. – Герои ведут разговоры про чай и простоквашу, а в них звучит крик об одиночестве, о неразделенной любви, о недостижимости идеала. Для нас это история о том, как любовь может бросить вызов окружающей безнадежности».
Жанр моноспектакля дагестанцам невероятно блестяще представили народный артист России Евгений Князев и заслуженный деятель России Михаил Морозов.
Моноспектакль по Твардовскому в исполнении Михаила Морозова, заслуженного артиста РФ
Говорить о каждом коллективе–участнике, увы, не представляется возможным, но важно отметить, что фестиваль вовлек в свою орбиту как зрителей–завсегдатаев театра, так и тех, кому это в новинку. Но и тем, и другим было на что посмотреть, и те, и другие нашли постановки, которые пришлись им по душе. В один голос все благодарили организаторов за невероятную атмосферу интеллектуального праздника.
Своими впечатлениями поделились и постоянные зрители фестиваля – те, кто всегда ждёт этого события в Махачкале и для кого «Русская сцена» давно стала частью культурной жизни республики.
Артём Плохарский, преподаватель ДГУ, доцент кафедры зарубежной литературы:
«Фестиваль проходит раз в два года, но театральная осень неизменно радует махачкалинцев. Художественный руководитель Кумыкского театра Скандарбек Тулпаров собирает лучшие труппы России: география обширная, спектакли интересные и яркие. Особенно радует, что зрители могут познакомиться с одними из лучших спектаклей театральной России.
В этом году, к примеру, мы увидели номинированный на «Золотую маску» спектакль «Безумный день, или Женитьба Фигаро» Казанского театра. Спектакль был сыгран на одном дыхании и поразил махачкалинскую публику: такие шедевры в нашем городе случаются редко. Даже если сравнивать постановку с блестящим образцом «Женитьбы Фигаро», в свое время поставленным Валентином Плучеком в Театре сатиры с блистательным Андреем Мироновым и другими гениальными актёрами, казанская постановка ничуть не уступала – она была своеобразной, уникальной, оригинальной.
Отдельно хотелось бы отметить спектакль «Прошлым летом в Чулимске» по знаменитому произведению Александра Вампилова. Башкирский русский театр сумел передать и русскую тоску, и все краски этой замечательной пьесы.
Порадовал и Донецкий государственный академический театр: несмотря ни на что, актёры и режиссёры сумели привезти невероятно красочное, искромётное представление по трём знаменитым рассказам Чехова. Это была несомненная удача режиссёра, он же один из главных актёров, показал невероятные возможности академического театра. Русская классика и русский мир живы и блистательны, и, как всегда, это подтвердили наши друзья Михаил Морозов и Евгений Князев».
Зарифа Абдулаева, руководитель камерного оркестра Дагестанской государственной филармонии:
«Театральный фестиваль – особенное событие для нас. Я думаю, в нашей республике немало любителей театра, для которых приезд таких корифеев, как Евгений Князев и Евгений Морозов, – большой праздник. И то, что мы уже не первый раз имеем возможность общаться с ними на таком уровне, – огромная удача.
К сожалению, не на все спектакли удаётся попасть из-за работы, но мы побывали на спектакле Казанского театра, который тоже произвёл очень хорошее впечатление. Очень благодарны коллегам за организацию форума. Мы знаем, что это колоссальный труд, поскольку филармония тоже регулярно проводит международные фестивали и реализует подобные проекты».
Элла Гасанова, арт-директор Центра развития особенных детей и инвалидов детства «Мирадж»:
«Впечатления самые прекрасные. Настолько разные спектакли, разные подходы… На меня сильное впечатление произвел спектакль с Князевым – это очень ценный подарок для нас. Прекрасное произведение и прекрасное исполнение. Хочется поблагодарить организаторов за возможность видеть таких корифеев в Дагестане».
Член экспертного жюри, театральный критик Наталья Газиева также поделилась своими впечатлениями и мнением о том, почему этот фестиваль важен для республики.
– Наталья Курбановна, большая часть спектаклей уже просмотрена. Что можете сказать в целом о постановках?
– Прежде всего хочу сказать, что сама идея проведения подобного фестиваля прекрасна. Кто-то из членов жюри заметил, что «Русская сцена» вот уже 18 лет объединяет народы страны, объединяет творческие коллективы. Раньше к нам приезжали и зарубежные гости, сегодня ситуация несколько иная, но само явление великолепно.
Что касается художественных ценностей спектаклей, скажу одно: в ноги кланяюсь и снимаю шляпу перед двумя театрами – Мариупольским и Донецким. То, что им удалось сохранить, несмотря на все обстоятельства, – это героизм. Рассказывают, что идет бомбежка, они бегут в подвал, а потом возвращаются обратно и продолжают репетиции. То, что эти люди сегодня оказались с нами здесь и что нам удалось подарить им немножко нашего дагестанского солнца, дорогого стоит.
О других коллективах ничего говорить не буду, так как после каждого спектакля были встречи экспертов с труппами, и все свои мысли, рекомендации мы им уже отдельно высказали. Наш фестиваль не конкурсный, но свои оценки каждый получил.
– А можно сказать, что фестиваль удался?
– Я уже говорила на пресс-конференции и сейчас повторю: когда мы говорим о каком-то очень серьезном явлении, то забываем, что за каждым явлением стоят конкретные люди. В данном случае это Скандарбек Даниялович Тулпаров: он был инициатором фестиваля и является его бессменным руководителем. Когда есть такие люди, можно говорить, что всё состоялось и будет двигаться дальше.
– Сегодня для обывателей удивительно, что вообще существуют театры и кто-то ходит на спектакли. Однако в дни фестиваля залы не пустовали, а на некоторых постановках и вовсе были аншлаги.
– Бесспорно, ценителей театрального искусства у нас немало, и такие фестивали помогают привлечь новых зрителей. Вот и в этот раз среди публики были те, кто пришел в театр впервые. И они были в восторге.
…Фестиваль «Русская сцена» стал брендом Дагестана, и очень важно, чтобы этот бренд обязательно жил. 18 лет назад, когда он только создавался, многие ехали сюда с опаской, а сегодня в республику хотят ехать, хотят знакомиться с ней и знакомить дагестанцев со своим творчеством. Это дорогого стоит, и это нужно поддерживать. Ведь за каждым подобным событием стоит огромная работа организаторов, любовь к искусству и желание сделать нашу культурную жизнь богаче и ярче.