Искусство реальности

Творчество в крови

– Творчество у нас в крови. В этом соль кубачинского бытия. И то, чем я занимаюсь, – печатная графика, офорт, – тоже оттуда, от рукотворного искусства. С детства привычная к звуку рабочих инструментов отца я нахожусь в окружении знакомых предметов – напильника, штихеля, полировочной машинки. Теперь и я причастна к цеху сельчан, – говорит Нина.

Рассказывает, что и мама считалась опытной золотошвеей, а древнее ремесло всё еще в ходу. Это тоже атавизмы «кубачинского дома», считает она. «Может, в моей семье и нет художников в привычном понимании этого слова, кроме братьев покойной бабашки, которых кормило ремесло прикладников. Но практически вся родня связана с ювелирным искусством. И мне сам Бог велел выбрать этот путь», – убеждена собеседница.

Рисованием она начала заниматься с тех пор, как научилась держать карандаш в руках, превращая в изображения всё, что попадало в поле ее зрения. В старшей школе начала задумываться о будущем, не зная, на чем конкретном остановиться. Сомневалась, но в одном была уверена – должна продолжать рисовать. Параллельно записалась на курс графического портрета в студии «Arthouse» к Айгимик Керимовой, там же получала уроки акварели у Карины Алиевой.

Обе девушки, выпускницы художественно-графического факультета, посоветовали продолжать образование на худграфе у талантливого мастера графики, живописца, народного художника РД Юсупа Ханмагомедова, придавшего импульс графическому направлению, долгие годы находившемуся в тени. Художница замечает, что на тот момент она не имела представления о самой графике. Но понимала, что ей необходим наставник. И 2020 год оказался для нее периодом серьезной работы на отделении станковой графики худграфа ДГПУ им. Р. Гамзатова.

– Общение с Юсупом Мамаевичем, со всем огромным миром печатной графики многое мне дало, – признается она. – Как-то сразу для себя из всех видов печатной графики я выделила офорт, вид гравюры на металле, позволяющий сочетать множество техник исполнения. Именно это многообразие привлекло меня. А Юсуп Мамаевич создал такую творческую атмосферу, что дает его ученикам ощущение полета, желание участвовать в выставочной деятельности. Это та планка, преодолев которую, стремишься взять новую высоту.

Всё до такой степени познавательно, что я не могу поверить своему счастью – заниматься с педагогом, который для своих учеников – целый мир, дарящий искусство мыслить. И философская составная рассматривается как часть творческого процесса. В нем никак не обойтись без мышления, пробуждающего чувства, мысли, позволяющие графическим языком говорить со своим зрителем.

Высший художественный пилотаж

Это высшая школа, признаётся Нина, и чем больше ты ее познаешь, тем разнообразнее твой внутренний мир, палитра чувств. Вкладывая в свою работу мысль, развиваешь авторское мышление, логику, обогащаешь сюжет «мыслительными» линиями. И подобные трансформации дают возможность реализовать себя в различных графических проекциях, в любимой ею печатной графике, иначе говоря, эстампе, тиражируя графические работы на бумаге.

Нина считает, что печатная графика одновременно азартная и интеллектуальная, логичная и последовательная работа, требующая идеального знания технологии процесса. В этом свобода выражения и легкость, как в музыкальной импровизации, в которой невозможно творить без высокого профессионального мастерства, точного осознания и ощущения структуры всей композиции.

Она многое воспринимает уже как зрелая личность. Потому что кропотливо работает над собой, приучается к главному – оставаться личностью, свободно выражающей себя, достигающей высокой степени психологизма, многослойного мышления. А ее зритель ощущает, как его охватывают те же чувства, что и самого художника. Значит, цель достигнута.

Увлечение печатной графикой для художницы – познание всех тонкостей мастерства, возможность осваивать различные техники. Она говорит об отдельном виде графики, монотипии, уникальность которой заключается в том, что автором создается единственный экземпляр. И каждый оттиск – такой же подлинник, как и картина маслом. Но в том-то его прелесть, неповторимость, та особая авторская динамика, в которой ты – творец.

Интересуюсь, позволяет ли 3D-моделирование не только разнообразить, но и облегчать рукотворный труд печатной версии. Нина, отец которой как раз и занимается конструированием 3D-проекций, объясняет, что с принтера и начинается создание эскиза. Это может быть рисунок на бумаге, материальный прототип и даже мысленный образ.

– Область применения 3D–печати не знает границ. Эффект достигается тем, что нарисованное в программе компьютера превращается в осязаемый трехмерный объект, технически облегчая «печатную» технологию, позволяя создавать литьевые формы и модели из воска, – говорит девушка.

Рисуй глазами

– Меня научили бесконечному творческому процессу. «Рисуй глазами, если нет под рукой бумаги», – говорил мне учитель. Ведь пространство дает еще больший простор для фантазии художника, – считает Каймаразова.

Образы, в которых она раскрывается как автор, как правило, дагестанские, максимально приближенные к натуральности, что греет душу, воспроизводя обычную жизнь. Но тем они и хороши, что из детства.

«Абакъалаба» (бабушка) – живой портрет той, что может быть родной каждому дагестанцу. «Прогулки по Кубачи» – ретроспекция прошлого, настоящего, вечного: горянка с ребенком на спине, старинный дом, детали которого о многом говорят. И прежде всего о течении жизни в бесконечной последовательности поколений.

Темы ее композиций современные и архаичные. В них энергетика молодости, восприятие жизненных коллизий, отношений между прежним и новым миром и взгляд, запечатлевающий время, его быстротечность и мгновения жизни, оставляя в памяти как самое лучшее, так и то, от чего болит душа. Так общение с причудливым миром многое дает молодой художнице, подпитывая новыми идеями и смыслами в творчестве.

Следуя настоятельному совету учителя, Нина Каймаразова участвует в ряде республиканских и всероссийских престижных выставок. Последние – Всероссийский конкурс учебно-творческих работ студентов «Искусство реальности», IV Российский конкурс работ «Олимпиада художеств» в рамках Российской выставки «Территория творчества», ХI Всероссийская выставка «Арт-времена и поколения», Республиканская художественная выставка пленэрной живописи молодых художников «Лето–22», Международное биеннале печатной графики «Кубачинская башня», выставка молодых художников регионов России.

Творческого задора в ней еще на многие годы вперед. Значит, обязательно все задуманное она реализует, вдохновляя своих новых и будущих почитателей бесконечной любовью к родному Дагестану.