Начало всему – душа

Эта фамилия хорошо знакома в мире музыкального искусства Дагестана. Почти 50 лет Георгий Степанович энергично популяризировал народную музыку и музыку дагестанских композиторов. Вначале как превосходный инструменталист – ученик именитого Генриха Тамлера, подарившего в знак признательности будущности одаренному студенту старинный альт, а затем – дирижер симфонического оркестра, оркестра народных инструментов Дагестанского комитета радиовещания и телевидения.

Высокопрофессиональный музыкант один из первых приобщил своих земляков-дагестанцев к высокому искусству классической музыки, подготавливая в оркестровом богатом звучании произведения Рахманинова, Глинки, Глазунова, Чайковского, Бетховена, Шуберта, Гасанова, Дагирова, Керимова, Кажлаева. В его бытность музыкальное оформление драматических спектаклей в Русском, Кумыкском театрах осуществлялось живым исполнением оркестра. О чем сейчас театры только мечтают.

Своей неустанной работой Георгий Степанович воспитывал музыкальный вкус, выступая с оркестром на разных площадках, записывая на магнитные носители десятки километров ленты со звучанием лучших произведений различных композиторов и народной музыки. Выходили пластинки «Песни Дагестана» с записями певиц Б.Ибрагимовой, Р.Абдуразаковой, П.Абдуллаевой и других. Эти работы до сих пор считаются образцом исполнительства и составляют золотой фонд музыкального искусства Дагестана.

Заслуженный деятель искусств республики Г.Папаян самозабвенно любил Дагестан, своих талантливых земляков и старался как можно больше знакомить людей с музыкой наших композиторов, представляя их произведения в Москве на Декаде дагестанского искусства, концертах Союза композиторов РСФСР. В его семье среди множества наград, почетных грамот сохранилась одна из благодарностей от тогдашнего председателя правления Союза композиторов, ныне всемирно известного Родиона Щедрина с выражением глубокой признательности Г.Папаяну за очередное выступление оркестра в концерте пленума правления.

Георгий Степанович был не только высокоодаренным музыкантом, талантливо делавшим аранжировки, оркестровки произведений, он мог смастерить скрипку, настроить любой инструмент, замечательно нарисовать картину. Мало кто знал, что этот эрудированный, тонкий музыкант имел и «юридический» диплом, все отмечали его образованность, интеллект, интеллигентность. Будучи любящим мужем, Георгий Степанович трепетно относился к детям.

— Папа меня, совсем девочку, водил в Радиокомитет на репетиции оркестра, солистов-певцов, часто садился за рояль, играл, рассказывал очень много о композиторах, — вспоминает его дочь Светлана Георгиевна – педагог, талантливый продолжатель фамилии Папаян. – Удивительно, как много он знал и умел. А как он исступленно работал! Все, что я имею хорошего, – это от папы. Любовь у нас была обоюдная. Я очень папина дочка.

Так и сказала: очень папина.

Отец был для Светланы примером во всем. Она видела, как он много работал, и даже не представляла, что может быть иначе. То ли отцом привитое трудолюбие и самозабвенное отношение к делу, то ли генная передача дочери, только Светлана Георгиевна не мыслит себя без любимой работы, без ежедневного общения со своими учениками.

— В каникулы, не видя своих учеников, я болею. Ритм моей жизни резко меняется. Обычно день расписан очень плотно. И это наполняет меня энергией, смыслом. А когда этого нет, я ощущаю пустоту, проваливаюсь куда-то, — пытается объяснить Светлана Георгиевна.

После окончания музыкального училища Светлана поступила в Ленинградскую консерваторию им.Римского-Корсакова. Училась у профессора, заслуженного артиста РСФСР И.Комарова. По окончании немного поработала в родном Махачкалинском музучилище и засобиралась опять в консерваторию, в аспирантуру. «Хотела только в Ленинград. Это была заветная мечта», — признается Светлана Георгиевна. Поступила сразу.

Ее по жизни вел пример отца, который работал до фанатизма. Светлана еще тогда усвоила, что хороший музыкант должен многое знать: среду, в которой творил композитор, историю произведения, музыкальные стили, оркестровые инструменты… «Это поможет добиться такой игры, чтобы рояль пел. Как требовали Рубинштейн, Бузони и все великие. Необходимо достичь кантилены», — объясняет Светлана Георгиевна.

— А почему Вы так рвались в Ленинград? А, скажем, не в Московскую консерваторию? – спрашиваю у педагога.

— Петербургская, или в прошлом Ленинградская, пианистическая школа отличается от Московской и мне ближе по духу. Она с богатой традицией. Какие музыканты там учились! Темирканов, Гергиев, Третьяков, Образцова…

— Громкие имена можно перечислить и среди выходцев московской консерватории…

— Дух другой. Москва учит техницизму. Быстро, бегло играть – это пианистическая техника. А мне важно игрой на рояле передать тонкие чувства. Начало всему – душа. Так проповедует Питерская школа, в частности большие педагоги Голубовская, Комаров, Перельман… Не тарабанить по клавишам, а суть произведения передать через слышание, через звук. Из-под пальцев должен звук литься. Писатель может достучаться до сердца посредством слова, а у нас – через звук. Звук рождает эмоции слушателя, — поясняет С.Папаян. – Этого я и добиваюсь от своих учеников. А это ох как трудно. 

Каждый ученик становится ей близким и родным.  Надо ученика лучше знать, его натуру: флегматик ли он, холерик. Светлана Георгиевна стремится в каждом воспитать не только музыканта, но и формировать человека.

— Это так взаимосвязано, — говорит она. – Некоторые педагоги считают воспитание личности лишним. Поступят, мол, в консерваторию, там сделают из него музыканта и человека. Даже если ученик слабый, мне интересно из ничего сделать что-то. Мне сам процесс интересен. Всех можно научить. Просто их надо «заразить» знаниями, а не отбивать охоту учиться. Нельзя работать абы как.

Ее приглашают в музыкальные школы республики, где Светлана Георгиевна дает открытые уроки, где она использует ансамблевые игры, аккомпанирование друг другу. Игровые моменты на уроках мобилизуют детей, вызывают увлеченный интерес занятиями музыкой. Ее уроки поучительны и для учителей школ. Потому в музыкальное училище наряду с благодарностями приходят пожелания продолжать подобное сотрудничество музшкол Махачкалы, Каспийска, Хасавюрта, Избербаша с педагогом С.Папаян.

«Светлана Георгиевна Папаян – одна из самых видных деятелей в искусстве Дагестана. Прекрасный педагог, умеющий привить любовь к музыке, заинтересовать, увлечь ученика, снабдить профессиональными знаниями, навыками игры на фортепиано вплоть до полного овладения инструментом, — считает выпускница музучилища О.Озерская. – Мы со Светланой Георгиевной находимся в тесном творческом контакте. Я часто консультируюсь у нее по различным вопросам музыкального творчества».

«Мне в свое время посчастливилось попасть в класс Светланы Георгиевны. С первых же уроков стало ясно: придется расстаться с привитым в музыкальной школе дилетантизмом.

Началась своего рода «ломка». Теперь же, спустя годы, будучи в состоянии проанализировать то время, приходишь к выводу – сколько же моему педагогу понадобилось сил, терпения, эмоциональных затрат, чтобы вылепить из того нечто, каким вначале бывают ее ученики, в музыканта-исполнителя. Это она делала профессионально тонко, щадяще для ученика настолько, что метаморфоза, происходящая с ним, не оставляла психологически отрицательных следов. 

22 года заведовала С.Папаян фортепианным отделением в Махачкалинском музыкальном училище. Она воспитала  большую плеяду пианистов, педагогов. Каждый ее ученик востребован. Многие из них работают в Московской музакадемии им. Гнесиных, в Ростовском училище искусств, в Нальчикском институте искусств, успешно поступают в консерватории Астрахани, Ростова, Москвы, Краснодарский институт искусств. Многие становятся лауреатами международных, российских конкурсов пианистов.

На смотре-конкурсе учащихся фортепианных отделений музыкальных училищ Ростовской области и республик Северного Кавказа, проходившем в Ростове, две ученицы С.Папаян – М.Джарджуманова и Н.Петренко стали победителями. 

А недавно ученицы Светланы Георгиевны А.Юнусова, К.Сулаева обратили на себя внимание мастеров фортепианной школы в Италии, заняв III место на международном конкурсе на родине Россини. Другая ученица А.Собянина на конкурсе в Болгарии, вошедшем в ассоциацию европейских конкурсов, обратила на себя внимание высококомпетентного жюри, заняв II место и I место – в итальянском Пезаро, побывав там дважды со сложной программой, включающей произведения Баха, Гайдна, Мендельсона, Шопена, Бетховена.

Своему Учителю ученики посвящают стихи. Их у Светланы Георгиевны целая подборка.

Судьба моя решается сейчас.
И нервы – как натянутые струны.
Задень – и оборвутся все тотчас
И чувства словно вздыбленные дюны…
     
 Я не хочу других учителей
Нужны мне Вы! Какая есть – такая!
Нет в мире терпеливей и умней,
Такая сложная Вы и простая.
      
А другое коллективное излияние учителю заканчивается так:
      
       Поймите, мы ведь не поэты,
       Не одарил нас так Аллах,
       Но стих наш неуклюжий этот
       Таился в любящих сердцах.